用动漫让文化遗产“活起来”

                    ——访河南华冠文化科技有限公司董事长梁兴

 

采访人：郑州大学   汪振军  王彬

2016年3月29日

 

    动漫产业是传承创新华夏历史文明的重要载体。河南华冠文化科技有限公司在动漫产业开发过程中立足传统，放眼当下，用动漫创意手法对鹤壁浚县泥咕咕进行开发创新，创作出经典动漫形象“嘻多猴”。为深入了解“嘻多猴”诞生的幕后故事，动漫产业如何与传统文化结合，河南动漫产业如何发展，课题组成员于2016年3月29日对河南华冠文化科技有限公司董事长梁兴进行采访。

 

问：您为何选择对传统非物质文化遗产“泥猴”工艺进行动漫化的创作开发？

 

答：2015年11月，文化部出台五项措施，力推动漫产业新发展。其中第三条，提到了“促进动漫与文创产品相结合，通过动漫让文化遗产‘活起来’、‘动起来’”。这也正是我在动画领域一以贯之的准则。早些时候，我们公司也制作原创动画片，在以央视少儿为主的少儿卡通频道播出，但在后期的市场调研中却发现反响并不是特别好。我们分析发现，做动漫如果一味挖掘新素材，编新故事，很难激发观众的认同感。但如果是大家熟悉的东西，就容易被接受。而中国传统文化中有很多优秀的人物故事、宝贵的手工技艺可以开发利用。所以我们重新调整了公司的发展方向，对项目的落地，更多会在传统文化中寻找合适的内容载体进行创意升级。

河南拥有众多的非物质文化遗产，但近年来的传承和发展遇到瓶颈。从精神层面来讲，这些非物质文化遗产很优秀。人们进行传统民俗活动时，除了追求美的享受、实用性以外，更多的是出于精神上的寄托。而鹤壁的泥塑习俗相传是为了纪念当年战死的将士们而逐渐形成的。泥猴起源于浚县，由“泥猴张”创作，是当前“泥咕咕”手艺中重要的一支流派。在我与“泥猴张”接触时，他希望能让自己的猴子动起来。但我认为，单纯地让泥猴动起来并不是目的，我们的目的是要让泥猴“活”下去。但原来的泥塑发展到今天已经不能再一味坚持原汁原味的表现了，人们的审美是随社会的发展而变化的。因此我们认为，文化遗产面临传承问题，根源就在于表现形式已经不能满足时代的审美需求。而动漫形象可爱、时尚、童趣、个性，更符合当今以年轻人为主力的消费群体的审美需求。所以我们将二者跨界嫁接，创作了制造快乐的动漫形象“嘻多猴”。但单有动漫形象是不够的，因为传统文化的价值除了审美之外，还要具备功能化。因此我们开发出功能化的产品，如嘻多猴装饰的茶杯、书包、抱枕等等。这就形成了新的卖点，人们在使用的时候不单可以感受到文化内涵，获得美的享受，同时又能获得功能化的支持。

 

问：河南省拥有很多优秀的传统文化，如名人文化，古都文化，武术文化等等。您是否觉得这些文化类型也具有动漫开发价值？

 

答：我觉得这些文化完全具有动漫化开发价值。因为多数文化都并非具象化。武术这类的文化形式都是无形的，要展现出来的最佳方式就是通过人的演绎。日本有一个县叫熊本县，因为高铁要通车，这个县便希望通过代言来提高本地的知名度。但他们没有选择明星来代言，因为明星代言成本太高，风险大，有时限。但卡通形象不会有这些问题，它可以永远保持最初的状态，所以他们创作了一个品牌形象叫熊本熊，如今这个形象已经风靡网络，成为熊本县著名的宣传大使。同理，我们的山水、武术这些文化遗产都可以通过动漫形象来表达。

同时，传统文化可以通过动漫来使其更加时尚化、更加年轻化。以少林文化为例，我们可以创作培养一个与少林相关的形象，它除了能够代言之外，也要具备品牌开发价值，因此在顶层设计上要具备多种文化特质。现有的一些少林寺相关文化产品上也印制有动漫卡通形象，但它们的短板在于缺少辨识度。这就需要寻找专业动漫团队进行设计，将少林文化包含的“禅”、“武”文化表现出来。既可以通过各种各样的表现来吸引关注，也可以涉及到衍生产品领域，打造少林特色。

 

 

问：动漫产业作为创意产业，无论是前期的设计创作还是后期的推广宣传，人才都在这中间起到至关重要的作用。而如今动漫产业相关人才多外流到东南沿海等发达城市，您如何看待这个问题？

 

答：在2015年，来自于故宫博物院的“萌趣味”营销红遍网络。这其中离不开创意设计与推广营销的尖端人才。其实河南的人才并不少，但都流到了北上广地区。而人才问题也并非难以解决。从动漫的内容创意设计来讲，分为两个方面：首先是创意，其次是执行设计制作。单纯从后者来看，我国动漫至今为止也经历了长期的发展，尤其是国家近些年的大力扶持，市场上已经不再缺少制作人才。我们现在欠缺的是创意型人才。就对人群的定位而言，我们目前创意内容的主要目标人群是年轻人。只有同龄人更了解同龄人的消费需求。因此，我觉得创意人才可以从高校的年轻人中挖掘。例如现在微信表情功能，每天都有大量表情进入，但这些表情中，很多都是年轻人甚至是在校学生制作的。因为他们知道自己需要什么，身边的朋友、同学需要什么。我们意识到，此时制作已经不再是核心了，创意才是核心。因此我认为在河南省内很快就会形成一种模式，那就是动漫企业与高校的合作推进。高校成为企业技术人才的储备基地与培养基地。

 

问：您如何评价河南动漫产业在这些年来的发展？

 

答：河南动漫产业的发展是国内动漫产业发展的缩影。首先，在政府的良性引导之下，各行各业的人能够进入这个行业，关注这个行业，让大家了解到原来动漫就在我们身边。在发展的前期，我们作为排头兵，进行了试水探索。无论是成功还是失败，我们的经验教训都会给后来的从业者提供有价值的参考。同时，我们也可以更多地推动当前河南传统文化与动漫产业相融合。尽管在前期我们没有推出非常多的动漫形象，但现在“嘻多猴”能够出现在市场上，引发关注，并非一朝一夕的努力所能实现的，一切的思路都来自于前面的经历积淀。因此感谢所有的从业者、创业者、发出过倡议的各行各业人士。正是他们的参与和融入，才推动了河南动漫的发展，也推动了河南文创产业的大发展。

 

 

问：您认为制约河南省动漫产业发展的首要因素是什么？

 

答：我觉得最重要的就是理念。无论是在河南还是在全国，动漫走到今天都经历了几个阶段。前期离不开政府的引导，大量的资金投入和政策支持。但其中我们都面临一个问题，那就是大家都在摸着石头过河，没有准确且有效的市场落地方向。中国动画在近几十年的发展中一直在观察日本、韩国甚至是欧美，但动漫的发展和国情、社会环境都有一定的联系。再加上我国对知识产权的保护还有待加强，这就需要我们在日韩欧美的发展模式之外探索出适合中国国情的动漫产业发展模式。而这样的理念还未能走向成熟，这便是制约我们发展的重要因素。

 

问：站在动漫产业从业者的角度，您认为河南省动漫产业发展最需要的支持是什么？

 

答：一是人才支持。更好地打通校企合作的通道，尽快实现“把企业搬进校园，把生产线搬进课堂”。但实行起来也会面临诸多问题。因此最好能够与高校合作，将企业的真实项目融入课堂，让学生参与的创意设计转化成为学分成绩。对于学校而言，这也是一个引导学生理论联系实践的绝佳机会。

二是知识产权保护。动漫企业在前期会投入大量资金精力，得到的产出都是些无形的创意内容，这些创意内容就是知识产权。目前知识产权面临的问题是不出名就没有价值，一旦出名就会面临恶意的盗版。就“嘻多猴”而言，盗版行为成本很低，没有严格的惩罚措施。而我们的维权成本非常高，无论是请律师，还是取证、证据保存、公证、起诉，这对于创业型的公司团队而言是沉重的负担。虽然国家在这个领域有一定的处罚措施，例如知识产权的保护条例，以及版权部门的行动，但力度还是不够。因此我希望能够在对动漫企业的保护之外，组建一个知识产权领域的维权平台。

三是资金投入。现在的文化创意产业都是在大量投入。我们的“嘻多猴”历时1年9个月才诞生，期间是基本没有任何收益的。虽然我们创作了很多东西，但这是无形的。而企业的发展需要资本推动，单靠个人的投入很难实现。很多创业型企业都死在前一天晚上。动漫与实体经济不同的是，实体经济价值相对稳定，但动漫企业的爆发性很强，一旦成功便会创造出巨大价值。因此，希望相关单位能够搭建专业的价值评估机构，通过对动漫企业的知识产权评估来解决现在企业发展的融资难问题。

 

                                                                   执笔人：王彬