2024年12月18日上午，应我院延婧副教授邀请，中国摄影金像奖获得者、著名摄影家李英杰走进《图像传播研究》的课程，在郑州美术馆为2023级研究生带来了一场题为“透过源头文化的表达解读专题摄影”的主题讲座。
作为在黄河岸边长大的摄影家，李英杰老师首先表达了对母亲河的深厚情感，并强调艺术创作与民族文化的紧密联系。他介绍了自己的作品《黄河纪》，这是一部历时15年，三次走完5464公里黄河全程的摄影巨作，展现了黄河作为中华民族精神象征的丰富内涵。
讲座中，李英杰老师详细解读了《黄河纪》的创作背景和艺术理念，强调了东方视觉观在当代艺术语境下的实践与探索。他提到，《黄河纪》不仅是对黄河自然景观的记录，更是对中华民族精神肖像的深刻刻画。通过这部作品，李英杰老师展现了摄影独特的艺术语言和精神，以及开放兼容的视野。李英杰老师强调，《黄河纪》不是单一维度的线性叙事，也不是一种视觉奇观的空洞炫示，而是以植根传统的“多元一体”映照当下，又以当下的“多元一体”赓续传统。
此外，李英杰老师还提到了其创作的另一部专题作品《太极三部曲》，这是他聚焦于抽象文化符号，以超现实的方式呈现的关乎人类文明的心灵图像的力作。结合《太极三部曲》李英杰老师指出专题摄影的创作如果能透过视觉艺术捕捉民族文化的源头和宇宙万物的发展本源会使作品熠熠生辉。李英杰先生解释说，太极是中国传统文化中的重要概念，代表着宇宙的本源和万物生成的运作规律，而《太极三部曲》正是试图通过视觉艺术来捕捉这种哲学思想的精髓。
最后提问环节，李英杰老师围绕摄影艺术的创作过程、专题摄影的基调把握以及如何捕捉定格画面等话题与学生们进行了深入的交流和讨论。李英杰老师强调摄影艺术在记录和传播文化中的重要性，他鼓励学生要带着对民族文化的深刻理解和人文精神，去寻找题材和拍摄作品，用镜头去记录时代的变迁和文化的传承。（图/文 郭娅）
